Bon alors voilà, j'ai bien envie de progresser ( je suis là pour ça quand même ^^)
Donc si un graphiste émérite ( ou un graphiste tout court ça marche aussi ) accepte de me prendre comme élève, je ne dit pas non !

Vous allez me prendre pour une folle mais je préfèrerais un professeur sévère car j'ai vraiment envie de m'améliorer un maximum, même si c'est du travail intensif qu'il me faudra fournir ! Voir mes créas s'effondraient sous les critiques me fera du bien, je le prendrais surement pas très bien au début, mais je serais d'autant plus motivé pour faire un truc meilleur ^^
(oui j'ai des envies de masochistes, et alors )

Voilà voilà, j'attend un professeur maintenant avec impatience

Et un graphiste à l'essai ça te dit? XD

Je te prend si tu es d'accord ^^ Mais c'est pas parce que je suis à l'essai que je suis plus gentille!

Oui je suis d'accord ! Montre moi tes talents de graphiste sadique ! ^^

Et puis avec toi je suis sûr de te retrouver sur la CB dès que j'en ai besoin

Alors par quoi je commence ?

Loool Oui on peu voir ça comme ça xD

Alors... Une créa au choix ^^ A moins que tu ais des questions particulière avant? ^^

(Ah ou et edit ton titre pour dire que je suis ta prof ^^)

Oui moi j'ai THE grande question d'abord, je vois très souvent dans les tuto des "pour finir mettez un cadre" mais je ne sais absolument pas comment vous faites pour en faire des correcte !
Je ne sais que faire des contour de couleurs un peu traficoté si beosin, mais sans relief, et ne parlons pas de forme originale ou deux cadres en décalés !

Donc déjà moi je travaille beaucoup avec photoshop CS5, est ce que c'est possible de réaliser cela avec ce logiciel déjà ?
Si non, faut que j'utilise quoi ?

(J'espère m'être fait comprendre mais rien n'est moins sûr ^^ )

Avec photoshop CS5 tu peux tout faire quasiment ^^

Alors dans l'ordre xD Sur photoshop... Imaginons que tu as une sélection qui délimiterais ton cadre (donc rectangulaire par exemple) pour tracé un contour déjà tu vas dans edition --> contour. (ca permet de faire les contours ou tu veux, pas forcement tout autour de la selection, tu peu en mettre un deuxième à l'interieur ^^)
Tu choisit la taille de ton contour plus ou moins gros selon ce que tu veux faire ^^

Après pour faire un joli cadre... Déjà avant de tracer le cadre, tu crée un nouveau calque transparent. Puis tu trace ton cadre et ensuite tu fait un clique droit sur le calque de ton cadre et tu choisit option de fusion. la en traficotant un peu les options, en particulier les ombres et les lueurs, et surtout pour les cadres le biseautage et estampe. C'est ce qui donne cette impression de relief au cadre! Bref tu traficote un peu les options jusqu'a ce que tu obtienne quelque chose de joli ^^ Il n'y à pas de formule toute faite ca depend de ta créa et des couleur et de la taille du cadre ^^

Ensuite pour mieu integrer le cadre a la créa tu peux utiliser les options de fusion des calques. Dans la fenètre des calques, en bas à droite tu as au dessus un petit onglet qui par defaut est sur "normal" tu peu faire défiler la liste et essayer differents mode de fusion ^^ Pour les cadres j'utilise souvent le mode incrustation mais c'est personel ^^

Voila en gros essaye un peu tout ça, si je n'ai pas été claire dit moi! (fais moi une créa au chois ensuite je t'explique les formes originales, ok? ^^)

Oui pour le contour c'est ce que j'utilise habituellement, donc là je vais essayer la technique que tu me dit ( qui est suffisamment clair, rassure toi ! )

Merci et je file faire ma créa ^^

derien ^^

Bon bah pendant ce temps je commence mon roman sur les formes originales XD Pour les formes originales il faut utiliser les masques de calques. T'as deux solution Soit tu crée ta formes en noir et blanc sur un nouveau calque au dessus de ta créa. En noir ce qui sera invisible et en blanc ce qui sera visible. La pour faire une forme tu peu utiliser les brushes, ou des sélections accumulés enfin après c'est ton imagination ^^ Une fois que tu as finis tu sélectionne le noir en faisant sélection --> plage de couleur et en "pipetant" le noir. Et puis ok.
Tu as alors une sélection du noir. Puis sur ta créa, soit tu aura fusionné tous les calques, soit si tu veux laisser passer des images en dehors du cadre, en fusionnant que les calques qui aurons besoin d'êtres couper pour la forme originale. (Un conseil quand tu fusionne, avant enregistre toujours une copie en psd pour garder tous tes calques si jamais tu doit changer quelque chose ^^) Donc sur le calque que tu dois couper (tout en gardant la sélection bien sure) tu clique sur la petite icone en bas dans la fenètre des cadres qui représente un rectangle gris avec un rond blanc au centre (si tu passe la souris dessus c'est "ajouter un masque de calque" et normalement quand tu fais ça, la partie sélectionné disparaît. Ce qui te donne ta forme originale.

Sinon tu peux peindre directement sur le masque de calque. Dans la fenêtre des calques, sur le masque de calque que tu à ajouté, tu prends le pinceau, en noir ça te donne du transparent, en blanc du opaque, et en gris du "semi-transparent"

Une fois que tu as compris les masques de calques, tu peu faire toutes les formes possibles et imaginable que tu veux ^^

Oui les masques de calques je les maitrisent à peu près ( notamment lorsqu'il s'agit de modifier l'image ). Je comprend ce que tu dit, mais le mieux sera tout de même de m'entrainer.


Mais d'abord, la créa au choix :



Alors mon gros problème à moi ( je pense ) c'est la typo, si tu savais le nombre de texte, d'essai de couleur, d'emplacement qu'il m'a fallut xD

J'attend vos critiques maintenant

Tu pourrais me montrer l'image de départ ou les images, que je vois ce que tu as fait?

Sinon globalement c'est bien. La créa est assez bien harmonisé, par contre Il y a une tache violette à droite ça casse l'ensemble, on se demande ce que ça fait la et le regard est tout de suite attiré vers le coin alors que ce n'est pas vraiment l'essentiel

Le texte maintenant Je penses que la place n'est pas la plus judicieuse, tu choisit justement l'endroit ou ça se rétrécit (à cause des cheveux de la fille) Et on à l'impression qu'il se retrouve coincer entre le cadre et la fille. Je l'aurais mis plus haut et plus travailler. Déjà une couleur différente dans les tons orangé, rouge, et sans doute une police plus épaisse. Ce n'est pas le style de la police qui gène mais l’épaisseur. Ensuite pour le travailler tu fait comme pour le cadre, option de fusion et tu travaille les ombres, biseaux, etc, mais en faisant attention à l'endroit d'où vient la lumière. Bref montre moi les images de départ je serais plus apte à juger le reste! ^^

(Ah oui le cadre est très beau comme ça ^^)

Alors pour l'image de départ :

Spoiler:

Avec en plus :

Spoiler:

Oui la tache violette m'embête aussi, mais j'ai pas réussi à la faire "disparaitre" en quelque sorte.
Et le texte, j'ai esssayé comme tu dit, plus haut et rouge orangé mais je trouvais du coup cela un peu trop fade, peut être une autre police avec des options de fusions différente aurait fait quelque chose de bien, mais je n'ai pas trouvé. J'ai encore beaucoup de progrès à faire sur ce point là !

Ok t'as bien travaillé l'image (contraste, teinte, luminosité, etc...) mais ça fait du coup un peu simple... En même temps l'image que tu as choisit était déjà bien chargée donc il n'y avait pas beaucoup de possibilité pour la retravailler... Mais lorsque tu travaille sur des images toutes faites comme ça c'est bien t'intégrer des textures, etc... La ça reste simpliste ^^

L'essentiel avec le texte ça aurait été de travailler la lumière bien sure... Mais bon à force d'essayer tu va y arriver (Je deteste les textes moi XD C'est à force que Lieno me harcèle avec que j'ai finit par faire un ptit effort dessus xD) Tu travaille toujours sur des images entière ou tu te sers aussi de renders? (où d'images que tu découpe?)

Eh bien ça dépend de l'image, après oui je fais aussi des découpes de personnages, les renders tout préparé j'en utilise peu, tout simplement parce que j'en ai pas beaucoup ^^

Après oui pour te confirmer j'aime pas trop surchargé mes créas, pour moi ça doit être élégant donc sobre, ça peut paraitre simpliste ( ça l'est même ) mais c'est volontaire on va dire. Je comprend que ça soit pas suffisant mais comme je dit lors de mon premier exam, je préfère travaillé couleurs et lumières plutôt que les textures.

Après faut que j'apprenne à faire tout, donc va bien falloir que je m'habitue, mais pour cela faut que tu m'impose des choses, naturellement je ne mettrais que peu de textures x)

Prochain exercice ?

Après c'est pas forcement surchargé texture + texture, mais une petite c'est toujours bien ^^
Je suis pas trop trop texture non plus (j'ai eu ma période xD) Maintenant je me concentre plus sur les jeux de lumière avec les brushs, et les créas n'en sont pas pour autant plus vides ou simpliste ^^ Tout ça pour dire que remplir une image ce n'est pas simplement mettre des textures ^^

Alors et bien tu va me faire une forme originale

Je veux un texte parfait et si la forme le permet un cadre parfait! (si c'est de la fumée par exemple je ne te vois pas trop mettre un cadre xD)

Pour les formes originales tu as tout un tas de tutos dans la partie des tutoriaux photoshop. Si il n'y en a pas qui t'inspire tu peu allez voir les tutos sur gimp aussi ils sont globalement applicable à toshop ^^ Je n'ai pass vu les tutos des cadres dans toshop mais dans gimp il y a le truc sur les cadres a forme originales de Dalhia ^^ Comme je l'ai dit c'est facilement applicable à Photoshop. Si ca t'amuse sous Gimp j'ai aussi fait un tuto poour un cadre en forme fumé. (seulement les brush tu devra te débrouiller pour en trouver toute seule puisque c'est le format Gimp)

Qu'est-ce que je voulais dire d'autre? Ah oui donc surtout tu fait attention à ton texte! Tu essaye tout ce qui est possible et imaginable dans les options de fusion, et tu t'arrange pour trouver un endroit correct. A la limite tu peu faire l'impasse sur la créa si tu trouve que c'est trop tu peu faire quelque chose de rapide, je veux surtout que tu mette l'accent sur le cadre et le texte ^^




EDIT: J'ai oublié. pour les renders tu as un super site de renders si tu n'en a pas beaucoup: http://www.renders-graphiques.fr/

Merci beaucoup pour le site, du coup j'ai utilisé un render fort sympathique pour cette création !

Bon le cadre...il est pixelisé

Après le texte je suis un peu plus contente mais ça va pas encore être parfait j'en ai bien peur.

Alors, tout d'abord le cadre, c'est toujours comme ça xD A force j'ai développé la technique... Avant de faire ton cadre tu agrandit 2 ou 3 fois ta créa (en faisant taille de l'image) Tu trace ton cadre, tu fais les effet puis tu rerétrécit la créa et normalement il ne sera pas pixelisé ^^

Bon la créa... Dans l'ensemble elle est jolie ^^ Mais (et ben oui il y a un mais xD) Il y a un problème d'harmonisation. Même si ça ne choque pas particulièrement ça coince quand on y réfléchit. Pourquoi est-elle éclairé de rouge alors que la lumière de la forêt est bleu?

Ensuite ton Puf est bien trop visible, même si je trouve que la façon dont tu l'as mis est très intéressante, c'est bien tu as exploré l'outil texte, le Puf est la pour signer "discrètement" la création. Il n'est pas censé être visible au premier regard, mais si quelqu'un te vole ta créa tu pourras toujours lui faire remarqué "eh oh! C'est signé!"

Même réflexion pour le texte, un texte rouge sur un fond bleu? Par contre la façon dont tu l'a travaillé et la police utilisé est très sympa ^^ Je trouve qu'elle convient bien au style du render, et à l'attitude de la fille ^^

Ensuite le fond, je vois que tu as essayer de mettre une petite texture (ou c'était comme ça avant?) Dans tous les cas il reste un peu lisse mais bon on pourra voir ça après ^^

Dans tous les cas la seule remarque qui me vient vraiment tout de suite c'est que le render ressort trop. Que ce soit au niveau des couleurs ou tu l'integration. Pour ça tu as le tuto qui as été fait par lieno qui est super ^^
http://www.graphex.org/t2125-incruster-un-render-dans-un-fond

Alors prochain sujet... Ca te dirait de travailler sur la lumière? Dans une créa la lumière c'est très important. Et lorsque tu travaille sur la lumière ca te permet de penser à des choses du genre "la lumière dans la forêt est bleue la fille ne peux pas être éclairée de rouge" ^^' Donc je voudrait un render, sur une texture, une source de lumière crée à partir de brushs, ou/ et C4D et la lumière sur le render

Si j'en demande trop dis moi hein! (j'ai l'impression de te surcharger de travail xD)

Voilà un très bon tuto de Melimo sur la lumière ^^ Je pense que ça va t'aider! ^^

http://www.graphex.org/t1923-la-lumiere

Bon courage! ^^

Certes, certes, j'en conviens, je suis d'accord avec tout ce que tu a dit ( j'ai pourtant mis 2 textures, j'ai fait un effort ^^ )
Je prend note de la technique pour le cadre, là je suis un peu dégouté vu le temps que j'ai mis à faire une forme qui me plaisait et qui allait pas trop mal avec le reste, j'avais la flemme d'en refaire un x)

Pour l'incrustation moi aussi ça me dérangeait mais je n'arrivais pas à savoir vraiment pourquoi, maintenant que tu le dit oui, j'aurais pu réfléchir à la différence de couleurs xD

Et je vais bosser, ne t'inquiète pas tu ne me surcharge pas ^^

Lol ok t'inquiète! Du moment que la prochaine fois tu te fais pas avoir c'est l'essentiel! ^^

Ah bon? Yavait deux textures? XD Pas vues ^^' lol

Lol la prochaine fois tu feras attention aux couleurs! ^^

Ok bon courage!

J'ai fini !
J'espère que cela correspond à ca que tu attendait ^^

Magnifique ^^

Bon évidement il y a les "mais" et oui encore et toujours xD

First: La source de lumière... C'est bien tu as placé la lumière mais c'est étonnant qu'elle sorte d'on ne sait ou pour arriver comme ca comme une fleur en plein milieu de la créa ^^
La lumière provient toujours d'une source de lumière, donc, soit tu place l'origine de la lumière dans ta créa si tu veux qu'elle arrive au milieu. Donc une lampe, un globe lumineux, peu importe, soit tu fait provenir la lumière depuis le bord de la créa pour suggérer le fait que la lumière est plus loin ^^

Ou alors c'est ton texte qui rayonne? Il n'en donne pas tellement l'impression ^^'

Bon après le fond reste très simple... Vide... Oui il y a des textures (je les voient bien cette fois xD) mais il manque clairement quelque chose... Insister sur une pose de brushs plus visible? Rajouter des C4D? Bien que dans cette créa la simplicité donne du charme, on remarque vraiment un vide ^^

Par contre le render est bien incrusté rien a dire ^^ Peut-être que j'aurais dupliqué le calque du render et appliqué un flou directionnel à un des calque pour ensuite le placer en dessous avec un mode de fusion et à opacité réduite pour suggéré le mouvement mais bon...

Le texte... Comme la source de lumière devrait venir du bord et donc moins s'étendre, je n'aurais pas mis le texte en plein milieu de la lumière, la place est bonne mais de toute façon c'est la source de lumière qui est mal placé (sauf si c'est ton texte qui rayonne mais dans ce cas il fait trouver un moyen de le faire sentir grâce aux lueurs, etc...)

Ensuite, un petit plus aurait été de rajouter un calque en mode incrustation et de donner juste quelques touches de blanc par endroits, ça donne un effet "reflet de lumière) J'ai l'impression que tu as déjà fait ça un peu (et aux bons endroits ^^) mais juste quelques petites touches encore plus flagrantes. Et un peu à quelques endroits du texte aussi ^^ (selon l'endroit d'ou vient la lumière ^^)

Ah oui et la cadre est bien harmonisé même si il est simple aussi, et par contre je ne vois pass ton PUF, trop bien caché? Ou oublié? ^^

Bref voilà en gros je réfléchit à un nouveau sujet et j'edite demain matin!

EDIT: Alors ^^ Tu vas me faire une texture, un wall si tu préfère ^^... Parce que le gros soucis de tes créas c'est qu'elle sont très vide... Mais c'est pas forcement entasser texture sur texture qui va changer quelque chose ^^' Il faut que la texture en elle même possède des variations de couleurs, des motifs, qui à eux seul peuvent remplir le fond.

Voilà deux tutos photoshop qui pourrons probablement t'aider ^^

http://www.graphex.org/t1828-une-texture-simple-a-faire-avec-photoshop-adaptable-a-gimp-je-pense

http://www.graphex.org/t965-fond-spatial-effets-de-lumieres

Zut j'étais sure qu'il y en avais un autre bien je croyais qu'il était sur Gimp mais je le trouve pas O.o Bon je rajouterais si je le trouve ^^

Ah oui j'oubliais, si ton fond est vraiment trop vide tu peu toujours rajouter des images à basse opacité ^^ Après il n'y à pas des tonnes d'image qui font l'affaire... En général, les nuages, c'est bien mais bon c'est l'idée de lieno xD Va voir la signature de Lieno par exemple ^^ tu verra des nuages dans le fond.

Voilà j'ai trouvé le tuto qu'il manquait c'est sure photofiltre mais au lieu de baisser l'opacité, toi tu n'as qu'a faire un nouveau calque et changer le mode d'incrustation ^^ (et l'opacité si besoin est ^^)
http://www.graphex.org/t1115-faire-une-texture

A la base oui je souhaitais que ce soit mon texte la source de lumière, mais j'ai baisser sa lueur que je trouvais trop forte, je n'aurais pas du finalement ^^
Et euh mon PUF euh comment dire...je m'en suis rendu compte en partant me coucher xD


Alors voillà en suivant les conseils avisés du tuto de lieno :





Verdict ?

Alors... Hum hum xD

Me voilà contrainte et forcé de faire un speach sur les lignes directionnelles xD Alors en fait la les lignes de ta créa vont vraiment dans tous les sens xD Ce qui fait que ça fait fouilli et qu'on y comprend rien! Le principe est là hein mais il va falloir le travailler en faisant attention au lignes directionelles, je t'ai fait un petit truc pour te montrer un peu

Spoiler:

Voila donc les lignes vertes majoritaires vont tous dans le bon sens, mais après t'as des lignes qui cassent le rythme de ta créa...

Essaye de faire plus un wall avec des formes de brushes comme celle que j'ai entouré en dessous

Spoiler:

Qui rempliraient l'ensemble de la créa par touches entre noir et blanc, et essaye de créer un endroit plus lumineux que l'autre. Tu peu aussi utiliser des brushs comme ceux avec les lignes que tu as beaucoup utilisés là mais en faisant attention au sens de la créa...

Sinon c'est bien pour les petits points, ca rend bien, et pour l'intégrations des brushs c'est comme ça qu'il faut faire ^^

J'ai pourtant essayé de garder les lignes dans a peu près le même sens, après j'ai pas suffisament de brush qui vont exactement dans la même ligne. Bon celles que tu a mis en rouge, oui faut les enlever je suis entièrement d'accord. En revanche la plupart des vertes ( pas les verts bleu ), qui sont majoritaire, vont plus ou moins sur la même direction. Faut il vraiment quelque chose qui soit uniquement dans le même sens à quelques degrès près ? Je ne pense pas, pour moi justement ça donne de la forme et ne lasse pas l'oeil d'un même motif, après peut être que je me montre ^^
Enfin bref je suis d'accord avec ce que tu dit, mais d'un autre coté faut pas trop "brusher" uniquement dans un sens exactement identique

Non non au contraire, les lignes que j'ai mis en verte sont bonnes ^^ C'est celles qu'il faut que tu garde

C'est les rouges qui font taches, et les bleu vertes elles c'est limite mais si tu veux tu peux les laisser ^^ Donc essaye de refaire un wall en suivant les conseils que je t'ai donné ^^ et en travaillant un peu plus la lumière! ^^

Satané lumière, elle va me suivre partout xD

Bon je me met au travail et j'éditerais quand j'aurais finis ^^


EDIT : Voilà, mais là je trouve que c'est un poil trop tout le temps uniforme ^^



C'est mieux ?